В Северной Осетии появились первые национальные рисунки в жанре стрит-арта. Они были созданы в творческой лаборатории «Портал» в рамках проекта "ÆД`ZUK". Художники-участники рассказали "15-му Региону" о том, как создавались работы, поделились мыслями о месте традиционной культуры в наше время и о стрит-арте в Северной Осетии. 

"Через рисунок можно напомнить о традициях" 

Автор рисунка "Яблоко нартов" Диана Датиева, призналась, что идея изображения скифского оленя с яблоком нартов появилась сразу, как только она услышала о проекте "ÆД`ZUK". По словам художницы, у нее уже имелась серия работ с подобными изображениями, выполненными в масляной живописи. Масштаб проекта предполагал работу не менее масштабную по значимости, поэтому скифский золотой олень пришелся кстати. 

"Скифский олень – древний символ возрождения и обновления силы, благородства, отваги, чистоты, войны. Яблоко – символ чуда, вечности, бессмертия и плодородия. То есть это два важнейших символа для осетин, и я объединила их в один рисунок. Получился золотой олень, из рога которого вырастает древо с золотым яблоком нартов", – пояснила Датиева. 

Работа над рисунком не вызвала трудностей, несмотря на непривычную обстановку и технику. Рисовали золотого скифского оленя малярными кистями и фасадными акриловыми красками. Работа заняла три дня. Из-за большого размера изображения художнице понадобились лестница, поддоны и стулья. Переставлять и переносить их Диане Датиевой вызвались ребята из «Портала». Они также обеспечивали художникам хорошее освещение в процессе работы и старались поддерживать в помещении приемлемую температуру. 

По мнению художницы, национальные рисунки в наше время важны как никогда, так как это один из способов не дать забыть обществу о том, какая богатая культурная была у предков. 

"Через рисунок можно напомнить о традициях, о том, к какому народу мы вообще принадлежим. Я считаю, что нужно поднимать национальный дух любыми гуманными способами, в частности, через искусство. Стрит-арт в национальном стиле – это, по-моему, очень подходящий и правильный способ доходчиво объяснить людям, что национальное культурное достояние нашего народа нужно поддерживать. Поскольку начало положено хорошее, предполагаю, что будущее стрит-арта у нас есть. И чтобы он прижился, важно удачно подбирать места для такого рода деятельности, а творения должны придерживаться рамок нашего менталитета, традиций", – сказала Датиева. 

"Всё содержит всё" 

В отличие от Дианы Датиевой, которая решила рисовать скифского оленя только перед фестивалем, Темболат Гугкаев носил идею о создании национального рисунка 10 месяцев. 2015 год художник встретил на верхних Кармадонских ваннах. Атмосфера гор и ночного неба так подействовала на Гугкаева, что он вернулся на равнину с крепкой концепцией графических тем гор и космоса. 

"Развив стиль и технику, я получил интересный инструмент для выражения образов – так получился силуэт в бурке.  Идея в том, что Всё содержит Всё – как рисунок и подписан. Это простое наблюдение: мир в каждой точке содержит бесконечность и всё взаимосвязано, и у каждого своя предрасположенность для выражения этого факта. У кого-то художественная. Пусть каждый для себя решает, что он видит в шестиметровой странной картинке", – сказал Гугкаев. 

Работа заняла два дня. По словам художника, им впервые был создан такой большой рисунок. Кроме того, он опробовал "непривычную работу на высоте". 

Художник считает, что сами по себе национальные рисунки – просто «испачканная краской поверхность». Поэтому всё решает качество послания, а оно бывает разное. Для Гугкаева национальный стиль – «выраженные в особой манере красота и величие Вселенной».

По мнению художника, будущее стрит-арта в Северной Осетии уже наступило. "Зачинатели этого новшества имеют правильный подход, приоритетом ставя качество и национальную идею, а значит вопрос только в опыте", – заключил Гугкаев. 

"Опыт эмигранта"

Автор еще одного рисунка в национальном духе Роман Хугати живет в Москве. Прототип изображения был создан больше четырех лет назад в столице России. Художник признается, что тогда не вкладывал никакого смысла в процесс и творил, не задумываясь над тем, что рисует.

«В Осетии я бываю редко, и тогда при создании рисунка пребывал в ностальгическом настроении от последней поездки во Владикавказ. Именно этим и был навеян результат импровизации», – сказал Хугати.

В конце 2015 года автор рисунка посетил Владикавказ. В день участия в фестивале он «пребывал в том же ностальгическом настроении», так как вечером должен был снова улетать обратно в Москву. Поэтому Хугати решил воспроизвести свою старую работу. Художник признается, что процесс рисования в «Портале» не занял много времени. На создание работы ушло около пяти часов. 

«Видя уже представленные на экспозиции работы в национальном стиле, я «противопоставил» творчеству родившихся и живущих здесь авторов, свой мир и свой опыт эмигранта», – сказал Хугати.

Художник не считает, что в его работе явно проглядывают осетинские национальные мотивы. В широком смысле, по его мнению, это «похоже на этнопримитивизм, навеянный Осетией, но несущий в себе черты многих культур, с которыми знакомятся вдали от Родины». Он также полагает, что национальные мотивы в творчестве осетинской молодежи должны быть поставлены во главу угла. По словам Хугати, для конкурентоспособности с поп-культурой надо доводить свои фольклорные мотивы до такого уровня развития, чтобы они были вписаны в постмодернистское искусство органично и отвечали духу современности.

Художник уверен, что стрит-арт в Северной Осетии «непременно должен быть и будет».

«Прошедший фестиваль показал, что у нашей творческой молодежи давно созревал потенциал, который был выплеснут только сейчас. Дальше нам стоит ожидать еще более впечатляющих акций. Такое большое количество талантливой молодежи не должно держать все в себе, благо, теперь была четко обозначена отправная точка.  Реализация именно на таком поприще обязательно даст развитие молодым талантам: они будут четче очерчивать диапазон своих творческих поисков, быстрее организовываться в команды, идейно и творчески влиять друг на друга,  подтягивая, таким образом, общий культурный уровень нашей молодой творческой среды», – заключил Хугати.
Карина 15-Хадаева